Techniques de mise en scène

Ce workshop de deux jours vous invite à explorer la dramaturgie comme outil essentiel de la création théâtrale. À travers l’analyse de l’oeuvre Le Jeu de l'Amour et du Hasard de Marivaux, nous vous guiderons dans la compréhension de la structure d’une pièce et du concept de fable, tout en vous offrant les clés qui vous permettront d’en saisir les enjeux profonds. Vous découvrirez comment une réflexion dramaturgique peut orienter non seulement le jeu des acteurs/actrices, mais aussi l’esthétique du spectacle et sa résonance avec le monde qui nous entoure.

Ce stage vous permettra de poser les bases d'une réflexion créative, tout en vous offrant des outils pratiques pour enrichir votre propre pratique théâtrale.
Il sera l’occasion de vous donner les moyens de formuler un projet de mise en scène, d’apprendre à faire des choix esthétiques et à définir la dramaturgie qui pourrait être appliquée dans le cadre d’une mise en scène personnelle de la pièce : choix de l’époque, choix des décors, choix des costumes, type de théâtralité, réalisation de planches d’inspirations, etc.

Au travers d’exercices pratiques et de l'étude de deux mises en scène contrastées, classique et contemporaine, vous développerez un regard analytique sur les choix de mise en scène et les multiples possibilités qu’offre une oeuvre, de son interprétation à sa résonance actuelle.

Divers travaux d’analyse, de réflexions et d’application dans une dynamique « à la table » nous permettrons d’aborder les fondamentaux suivants :

• Définition de ce qu’est ou peut être la dramaturgie (les dramaturgies)
• Apprendre à identifier la fable et à différencier la fable du propos d’une oeuvre
• Apprendre à établir la structure formelle d’une pièce
• Réflexion sur la modernité d’une pièce classique, Le Jeu de l’Amour et du Hasard de Marivaux, et sur la pertinence de monter une telle oeuvre de répertoire aujourd’hui
• Apprendre à décoder les enjeux d’une scène et les objectifs des protagonistes, clés indispensables pour la direction des acteurs/actrices
• Etude comparative, sur base de visionnages, d’extraits de mises en scènes, constats et réflexions
• Présentation de projet : comment formuler et exposer son projet de mise en scène

Il est demandé aux participant.es de :

• Lire préalablement la pièce Le Jeu de l’Amour et du Hasard dans son entièreté
• Se munir de matériel d’écriture
• Se munir d’un dictionnaire
• Apporter des visuels (photographies, tableaux, images de mode, etc.) en résonnance avec leur lecture de la pièce de Marivaux

Stage animé par Daphné D’Heur, comédienne, metteuse en scène, compositrice, coach vocal et pédagogue
(CV : voir dernière page du fichier pdf)

Membres ALTA/FNCD :
60€ pour les membres ALTA/FNCD
30€ pour les -21 ans et élèves d’académies

Externes :
90€ pour les externes
45€ pour les -21 ans et élèves d’académies

Contenu du stage :
Daphné D’Heur (Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.)

Organisation :
Marine Nihant (Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.)

Inscription

Participation validée uniquement après inscription et paiement le jour de l'inscription
sur le compte BE33 0688 9383 7546 avec le nom de l'inscription en communication

Techniques du jeu théâtral

Le travail théâtral passe obligatoirement par la construction physique et psychologique du personnage.
“Le comédien est à la fois la marionnette et le marionnettiste”
(Michel Bouquet)

L’accent sera mis sur l’apprentissage des “processus” et non sur celui des “résultats”. Les influences pédagogiques viennent autant de Constantin Stanislavski ou Lee Strasberg que de Jacques Lecoq.

Au travers d’exercices pratiques et de l'étude de deux mises en scène contrastées, classique et contemporaine, vous développerez un regard analytique sur les choix de mise en scène et les multiples possibilités qu’offre une œuvre, de son interprétation à sa résonance actuelle.

• Training corporel et vocal
• Rapport au quatrième mur
• Imagerie mentale et gestuelle
• Concepts d’intériorité et extériorité
• Méthodologie pour la construction du personnage
• Mise en situation théâtrale des personnages

Stage animé par Luc Jaminet, metteur en scène, animateur théâtre à la Courte Echelle à Liège
(CV : voir dernière page du fichier pdf)

Membres ALTA/FNCD :
60€ pour les membres ALTA/FNCD
30€ pour les -21 ans et élèves d’académies

Externes :
90€ pour les externes
45€ pour les -21 ans et élèves d’académies

Contenu du stage :
Luc Jaminet (Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.)

Organisation :
Marine Nihant (Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.)

Inscription

Participation validée uniquement après inscription et paiement le jour de l'inscription
sur le compte BE33 0688 9383 7546 avec le nom de l'inscription en communication